11月7日，音樂兒童劇《魚躍龍門》在北京召開建組會，對過去近一年的創作籌備作了總結，同時明確了下一階段創作攻堅任務。該劇匯集強大主創陣容，多位知名國家一級創作者加盟該劇，力爭將《魚躍龍門》打造成標志性經典之作，為少年兒童奉獻精彩的文化大餐。建組會上，如何把國人耳熟能詳的傳說以“創新”形式搬上舞臺，成為各位主創討論的焦點。該劇已經獲得國家藝術基金資助，標志該劇前期創作已經取得階段性成果。據悉，該劇將于2017年1月中旬在北京首演。

　　主創匯聚，陣容強大

　　音樂兒童劇《魚躍龍門》由韓城市文化產業投資有限責任公司、北京中藝視廣國際文化傳媒中心等單位聯合出品，由北京中藝視廣國際文化傳媒中心、大涵文化（北京）有限公司聯合制作。王勇、范勝軍、楊武學擔任出品人，楊寧擔任監制，北京舞蹈學院舞臺美術系教授、國家一級舞美設計韓春啟擔任藝術顧問及人物造型總監，北京兒童藝術劇院藝術創作室主任、國家一級導演王炳然擔任藝術總監，由中國東方演藝集團國家一級作曲孟可擔任作曲，由北京兒藝演出管理部經理楊光擔任制作人及技術總監，知名劇作家王鵬博編劇，中國民間文藝家協會會員、中央電視臺原導演史帆執導，由北京兒藝知名演員、導演刁成禹擔任執行導演，北京兒藝藝術創作室毛涵擔任舞臺美術設計，北京舞蹈學院藝術設計系教授白文國擔任燈光設計，北京兒藝知名作曲劉紹海擔任音樂設計，知名演員、編導孫樂擔任編舞，北京舞蹈學院藝術設計系講師曾衛擔任化妝設計，北京舞蹈學院王雪瑩擔任服裝設計，北京兒藝知名演員余又熙擔任主演。

　　延續經典，強調創新

　　發生在陜西省韓城市的“鯉魚躍龍門”傳說是陜西省非物質文化遺產保護項目，是優秀的中華傳統文化。這個傳說不僅在中國家喻戶曉，在東南亞流傳極廣，甚至歐洲都有類似的故事。關于這個傳說的吉祥寓意和豐富內涵，早已被人們融入到文化血脈和民族情感之中。隨處可見的雕塑、飾品、文玩，乃至年畫、窗花、玩具，無不體現了國人對“躍龍門”的向往和憧憬。這個傳說所反映的積極、勵志、奮進的態度也早已成為中華傳統文化中的標志性精神。建組會上，各位主創闡釋了對這個劇目的理解，大家不約而同的都提到了一個詞——創新。把《鯉魚躍龍門》傳說搬上舞臺，創新是一道壓力極大的難題。要在發揚傳統文化故事的同時加入現代的元素，運用高端技術讓兒童了解中國傳統文化的魅力，并且在戲劇舞臺上講述這個故事，要懷揣對優秀傳統文化的敬畏之心，決不能簡單的復述、還原、再現，應該要讓觀眾看到“情理之中、意料之外”的創新表達。

　　同心協力，共創佳作

　　談及對該劇創作上的期待，藝術總監韓春啟認為：人物造型與服裝的設計需要把寫意與寫實巧妙的融合，強調我們的獨特性。互動體驗環節應和劇情要有機融合，要兼具娛樂性與藝術性，甚至可以加入科技元素，要讓孩子們可以與戲劇本身實現共鳴。導演史帆強調：文藝作品的靈魂在于創新。兒童劇《魚躍龍門》要堅持四個創新：主題立意要創新、視覺呈現要創新、舞美技術要創新、營銷宣傳要創新。

　　建組會上，主創表達了共同的愿望：在創作中精雕細琢，將用心、真誠、完美地呈現給孩子和家長們一個前所未有的“魚躍龍門”。同心協力將《魚躍龍門》這個充滿挑戰的兒童劇打造成口碑和票房雙贏的經典之作，讓更多的孩子了解傳統文化。